Ikonikus amerikai fotográfiák Budapesten
Az amerikai fotóművészek csúcsteljesítményei a budapesti Mai Manó Házban várják a látogatókat június 22-ig. A kiállítás Berenice Abbott, Robert Frank, Lee Friedlander, William Eggleston és Gregory Crewdson munkáit mutatja be. A tárlat célja nem csupán az esztétikai élmény biztosítása, hanem Amerikáról és annak ikonográfiájáról szóló mélyebb történetmesélés is. A kiállítás kurátora Baki Péter, gyűjtője pedig Pálfi György, aki egyedi koncepcióval gyűjtötte össze a műalkotásokat.
Pálfi György kapcsolata az autókkal és fotógyűjteménye
Pálfi György az amerikai autókultúra varázsát ragadta meg gyűjteményében, amely a kortárs amerikai fotográfiákra épül. Gyermekkori autómodellezési szenvedélye mára egy többdimenziós gyűjtői szemléletben érte el csúcspontját, amely az autók esztétikai és társadalmi vonatkozásait egyaránt hangsúlyozza. Pálfit nem a motorikus teljesítmények foglalkoztatják igazán, hanem a formák, az ergonómiai megoldások és a dizájn mögötti zsenialitás.
A modern autók elveszítették individualitásukat – véli Pálfi –, szemben az 1950-es évekkel, amikor a prémium kategóriás járművek időtlen eleganciát képviseltek. Ez a hangulat és megközelítés jelenik meg a gyűjteményében, amely az amerikai tájak autókkal kapcsolatos vízióira épít.
A gyűjtemény kialakulása
Pálfi György a ’90-es évek közepén kezdett kortárs műalkotásokat gyűjteni, fókuszában kezdetben festmények és szobrok álltak. Később azonban a fotógráfia iránt érzett intenzív érdeklődése új irányba terelte gyűjtését. A kollekció első meghatározó darabjai olyan művészektől származnak, mint Thomas Ruff, Ed Rusha vagy Joel Meyerowitz. Kezdetben még nem volt világos koncepció mögötte, de ahogy gyarapodott a gyűjtemény, kialakult a tematikus fókusz az amerikai autós kultúra köré.
A gyűjtemény épülését Pálfi saját maga végezte, tudatosan tervezve és önálló információgyűjtéssel. Fotótörténeti és technikai szempontból is magas minőséget keresett: olyan képeket, amelyek mesélnek Amerikáról, de nem vonják be a néző érzelmeit túlzottan. Ezért a gyűjtemény képein emberek ritkán, vagy egyáltalán nem szerepelnek.
A fotók jelentősége
A kiállításon látható képek 90 év fotótörténetét ölelik fel, a második világháború előtti benzinkúttól a 2023-as kortárs műveken át. Kiemelkedő darab például Robert Frank „Letakart autó” című képe a The Americans sorozatból, amely az amerikai társadalomról szól úgy, hogy rajta maga az emberi alak hiányzik. Az amerikai életmód és táj mélyen reflektálódik a kiállított alkotásokon, ahol újra és újra visszaköszön a benzinkút, a visszapillantótükör vagy a kultikus autómárkák motívuma.
A kollekció szerkezeti fölépítése kronologikus, amely lehetőséget nyújt az amerikai autókultúra fejlődésének megfigyelésére. A kiállítás ezen túlmutatva teret ad annak a vizuális kapcsolódásnak is, amely az amerikai társadalmat, a vallásosságot és az urbanizációt tárja a néző elé, például Robert Frank keresztény tematikájú matricákkal díszített Chevrolet hátsó szélvédőjével.
A kiállítás záró szakasza
Pálfi György gyűjteménye körvonalazottan lezárult, de tökéletesen reprezentálja a gyűjtő által áhított szellemiséget és minőséget. Számos alkotás közvetlenül kommunikál az amerikai kultúrával és valamiféle időutazásra invitál: például Mitch Epstein és Joe Maloney fotóin az 1970-es évek New Yorkja rajzolódik ki, illetve Richard Misrach Bonneville-sivatagban készült munkája is az amerikai sebességimádatot tükrözi. A kiállítás képanyaga az egyszerre dinamikus és melankolikus Amerika univerzális tapasztalatát adja át olyan objektív és kritikus látásmóddal, amely megfelelő teret hagy a nézők saját interpretációinak.
Forrás: hvg.hu/360/20250507_matchbox-auto-Palfi-Gyorgy-gyujtemenye-kiallitas-Mai-Mano-Haz
